中国绘画 设计●艺术

上海人民出版社(2025-3)
168元 / 600页
9787208192867
★著名美术史家巫鸿“中国绘画”系列收官之作
★摒弃简化与单一视角的论述桎梏,聚焦媒材发展、画派分化与地域间互动
★在历史原境中立体勾勒元、明、清三代绘画的发展轨迹
◎文人画如何成为中国绘画的主流?
◎“诗、书、画、印”结合的方式为何能够成为中国画的经典范式?
◎怎样在历史发展中理解明代绘画中的“浙派”与“吴派”?
◎如何看待寺观壁画在元、明、清时期的发展?
以独立画家为纲的叙事方法延续了传统画史的局限,由于不把宏观历史潮流作为主要观察对象,难免会出现见木不见林之感。写作者对画家的选择也多因循传统看法,习惯性地将大量篇幅给予最著名的文人画家,非文人画家和女性画家或从简,或付之阙如。本卷希望尽力改变这种情况,给予后者更多的讨论篇幅;但更重要的是把单个画家纳入整体艺术潮流之中,在讲述更广阔历史运动的过程中呈现出画家个案。
——巫鸿
◎内容简介
在元至清这长...
作者介绍
巫鸿(Wu Hung),著名美术史家、批评家、策展人,芝加哥大学教授。1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学,获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教,于1994年获终身教授职位,同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术教学,执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任,兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。2008年被遴选为美国国家文理学院终身院士,并获美国大学艺术学会美术史教学特殊贡献奖,2016年获选为英国牛津大学斯雷特讲座教授,2018年获选为美国大学艺术学会杰出学者,2019年获选为美国国家美术馆梅隆讲座学者,并获得哈佛大学荣誉艺术博士,2022年荣获美国大学艺术学会“艺术写作杰出...<a href="javascript:void(0)" class="j a_show_full">(展开全部)</a>